摘要： 2021 年 11 月 26 日下午 13 点 59 分：手里紧握起稿要用的铅笔，最便利的地方放着三角板和马克笔，眼睛随着黑板上方的时钟一秒又一秒地转到整点。考生坐考场里紧绷着神经、等...
14：00，铃响，看题，开考。
17：00，铃响，交卷，2022 届考研全部结束，轮到我忐忑地等待学生们的回复。
十分钟过去，大概是收拾完了画具，终于等到了一个个回应：
“画完了！”
“方案用上了！”
“解放了！”
“……”
这才松了口气。
这一年里，我感受到学生对我充分的信任，所以希望这最后的三个小时，我没有让大家在考场上感到惊慌或失落，他们也没有辜负自己的努力。
回顾今年的考题，从答题模式来看，不论是学硕还是专硕，居然是和 2020年的考题类似：素描、抽象画、图文并茂的策划书。?
1、?素描：
和 2020?年的题目最大的不同之处在于素描的内容：一题是朱鹮，一题是双耳陶罐以及扁足鼎/长信宫灯。相比 2020?年的造型复杂的动物题材，今年的素描器物形态简单，塑造难度并不大，相信即使是跨专业的考生也能够大致还原出器物形态。而值得一提的是，设置素描考核的作用不止是筛掉造型基础不过关的考生，同时更是对考生观察能力和整体意识的检验：在通过素描形式还原图片的过程中，考生可以利用这段时间更加仔细的观察器物特征，以便在第二个环节中将器物特征进行提取和放大。甚至可以在素描阶段有意识的强调想要突出的器物特征，为第二和第三环节做准备。对于有绘画基础的考生来说，如果只是机械地抄照片加以还原，想彰显自己的造型能力，那么遗憾的说，这段时间并没有完全利用起来。要知道，考场里三小时的争分夺秒，每一秒都是宝贵的。
简单来说，素描难度不大，不必因为自己造型能力弱而过度沮丧；时间宝贵，不可由于自己造型能力强而沾沾自喜。
上文提到，抽象画侧重考生的观察能力，同时还有对于兴趣点的表现力。
① 观察：首先观察两个器物的外轮廓、材质、颜色、纹样、造型比例等。最好将两个器物进行对比观察，能让我们快速判断它们的相似和不同之处，更好地抓住细节特征。在观察过程中，由于每个人的兴趣点和知识背景差异，所观察的兴趣点一定也是不同的。这也是我们可以在方案中求新求异的地方。?
② 表现：考生观察到了自己感兴趣的特征，如何表达又是一个难点。比起造型基础，抽象画更能体现考生的审美能力，包含构图、色彩、方圆三角、点线面的平衡……（这也是我们面对 2021年《大道至简-少即是多》最头疼的地方）大家普遍认同只要多加练习，往多了画谁都会，而化繁为简就没那么容易了。
③ 整体意识：作为考试要求的中间环节，抽象画是把素描（也就是策划主题）以及策划书（方案）相互串联的关键一环，落笔之前需要兼顾上下，使抽象画顺理成章地延续素描，并且成为后期支撑方案的有力证据。
本题和 2020?年的另一个不同，是素描所描绘的事物除形态外更多一层含义：东方&西方/传统&现代。中国和罗马，分别是东西方文化的起源地。新旧的长信宫灯，分别代表了传统与现代的精神。我们在策划方案时，不能仅从抽象画的形式生成平面图，也要考虑到赋予方案更深的意义，并且自圆其说。逻辑自洽是广大应试考生普遍缺乏的意识。
手绘题目从前年开始改革。对比 2020?年（朱鹮），题目模式相同，2022年考题在形式的基础上给出了概念；对比 2021 年（大道至简-少即是多），题目模式不同，2022 年考题在概念上有相通之处。只是考素描这个“回马枪”把某些死记硬背的考生杀了个措手不及。不论是生成方案的模式还是概念都有迹可循，因此我们称它是意料之外，情理之中。
试想考场上看到熟悉的题目，肯定是开心得不得了，心里大喊“我被幸运之神眷顾了！”、“老师 yyds！！！”这种开心的情绪或许会对我们的考试有所 助，但冷静下来想：没押到一模一样的题，就等同于没练习过吗？
答案是：否定的。
和政治不同，手绘所涉及的专业内容是我们从本科就开始不断训练和学习的。考研文化课的学习对大部分人来说都是快速+强化输入的过程，我们无法在如此有限的时间里掌握全部，所以必须依赖模拟卷对知识重点的的筛选——这是高效可取的思路。而手绘除了需要一定的画功，还包含专业能力和认知，这是靠基础知识的学习和不断练习共同促成的。以环艺为例，如果制图规范迷糊、手绘能力糟糕，就算提前练习过题目也意义不大；题目一旦稍有变动就不知道如何应对。?
·那么会产生以下质疑：我的基础和手绘能力都没有那——么强，不指望押题难道指望从零开始补课吗？
答案是：不一定。如果有充足的时间和兴趣确实可以选择恶补专业知识，特别是对于跨专业的考生来说，一口不能吃成胖子。而对于大多数专业能力还可以、时间有限的考生来说，最重要的是学会如何解题，在考场上如何迅速做出反应。
解题≠套题。我们不提倡所有题目用一模一样的方案应对，而是要有很强的整合能力，考虑不同人群的普遍需求、不同空间的普遍功能、普遍组织形式等，把相似的逻辑整合到一起，再逐一调整每个分析图和方案节点的细节。
·考生在没有完整经历过考研流程之前很难意识到整合的重要性，也难以把碎片的专业知识聚集到一起。
但我们可以。
以环艺专业考前高分班的练习题为例，可以看出，从出题的角度我们就弱化了“押题”的概念，前期为学生总结了 5 种代表性的空间组织方式，强调概念和逻辑自洽，告诉学生某种空间组织方式适用于哪些题目；后期模拟题锻炼学生自身的扣题、解题能力。从以下例题可以看出我们的训练方式：不进行广撒网的押题，反而练习量减小、覆盖面广、应对题目的解题思路多元、打击精准。通过这样的训练，我们的学生能真正学习不同的空间类型，在考试中无论面对哪种类型的题都能从容应对。而如果是借押题数量来增加命中率，对考生来说也许只能是碰运气了。
此外，比起通过押题的方式去赌，我们希望学生可以借各种类型题目锻炼自己的逻辑思维，在后期的练习中最强调的就是“逻辑自洽”，我认为逻辑分析是最能说清楚方案的方式，也是和其他人拉开差距的地方。逻辑分析包含两个方面，一是分析图具体的内容，二是整体的构图逻辑。其中，构图逻辑是更难做好的，因为很多人已经习惯了常用的“平面+剖面+轴测图/效果图+分析图”的构图方式。这从视觉来说，构图是不容易出彩的；从前后关系来说，也是不符合我们做设计的逻辑的（发现问题-提出问题-提出解决策略-生成方案-效果展示-细节展示）。
之所以在暑期进行了多次类似 2020?年考题“素描+抽象画+方案”模式的练习，是因为我个人也十分认同和偏好这道题给出的设计逻辑。尽管 2020年《朱鹮》更多是从形式出发，但它的前后关系是对的。今年的考题在形式之外又给出了主题，使这个模式变得更加丰富和实用。这种模式表面以题目的形式出现，实际上也是在引导考生设计的整体前后逻辑。而我们在考试，实际也可以是在学习。顺便说一句，这种逻辑不只适用于“素描+抽象画+方案”模式的题型，同样适用于 2021《大道至简》。
1、?不放下专业能力：尽管视觉冲击力很重要，但不论是考试还是以后学习的道路上，专业能力始终是第一位的。希望 2023 年和以后的考生带着对环艺专业的兴趣，打牢基础、积累阅读量、了解学科前沿。所谓“以不变应万变”，不是拿一套方案去套题，而是让自己变得足够强大来应对挑战。我们可能都产生过“到底怎样的人才能考上”的疑问，也
都得到过“只要你画得足够好”的回答。这当然不是一句态度模糊的空话，想要得到高分本就是多方面的综合的结果。距离下次考研还有整整一年时间，要求自己保持最理想的学习状态，因为我们考的是最好的学校。
2、?不要谈“应试”色变：很多人认为考研的四个科目充满套路甚至产生失望和消极的情绪，其实没必要。不同的学习阶段强调不同的应试策略：前期稳扎稳打，强调提高专业能力；后期稳定专业水平，强调应试。首先，如果产生这样的想法，最好的做法是像上文所说，全面提高专业能力，对任何问题能够快速地做出回应策略。其次，应试本身就是一种能力。这种能力虽然和专业学习无关，但是是我们在有限时间和能力下通往下一关的必需。如果我们以平常心看待“应试”和掌握应试技巧，反而能更高效地投入到真正的学习中去。
3、?不局限于环艺专业的学习：考研手绘所考察的重点在每个时期有所不同，一是由于教育方向的变化，二是考生的总体水平提高。不难发现，早期有大批考生三小时内根本无法完成考试，这时画完就是胜利；当大家速度普遍提升，对绘画和设计能力也要求更高，出现了很多画功好的考生；当大家画功普遍提升，画完、画好已经无法作为高分标准，对于考生整体素质的要求也相应提高了。因此我们不能局限于对环艺本专业知识的学习和积累，也要提高自己的哲学修养和审美能力。
梦想清华清美考研教研中心
环境设计教研组
2021年12月29日
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